Польское кино: история становления самобытной киноиндустрии

История становления и расцвета польского кинематографа такая же увлекательная и динамичная, как и история мирового кино. Были в ней взлеты и падения, награды и достижения, но на протяжении всего процесса становления киноиндустрии в Польше на ней отбивались исторические события в стране и присущие только польскому народу особенности, что сделало польское кино не только частью мирового достояния, но и культурным явлением, окрашенным в самобытные национальные тона.

Истоки польского кинематографа

Возникновением первого кинотеатра на территории современной Польши считается основание «Театра живых фотографий» (“Teatr żywych fotografii”) в 1899 году. Возникший в Лодзи, он быстро стал популярным и вскоре аналоги кинотеатра появились в других крупных городах Царства Польского. Примитивные «показы» того времени были далекими от современного кино, но тем не менее это был существенный прорыв и зарождение кинематографического дела как такового.

Первым польским режиссером считается Казимир Прушинский (Kazimierz Prószyński), который в 1902 году изобрел специализированное техническое устройство под названием плеограф, призванное записывать и воспроизводить движущиеся объекты. Еще до документального утверждения изобретения братьев Люмьер Прушинский снимал короткие документальные фильмы. Параллельно с деятельностью Казимира Прушинского осуществлял свои режиссерские затеи Болеслав Матушевский (Bolesław Matuszewski) – режиссер, стоящий у истоков основания кино в Польше.

Именно Болеслав Матушевский выступил в роли первого теоретика польского кинематографа, он не только фотографировал и снимал документальные фильмы, но и впервые определил принципы и особенности фильма как культурного продукта. Болеслав был новатором на новом поприще киноиндустрии, которая только зарождалась и его талант не ускользнул от братьев Люмьер, у которых он в дальнейшем работал в качестве режиссера. С 1897 года Матушевский стал придворным оператором венценосной династии Романовых.

До наши дней сохранился художественный фильм-комедия «Антось первый раз в Варшаве» (“Antoś pierwszy raz w Warszawie”), снятый в 1908 году, выход которого и считается датой основания польского кино. Фильм был популярен, его демонстрировали не только в Польше, но и за ее пределами, а актер, сыгравший главную роль – Антони Фертнер (Antoni Fertner) – стал популярным и знаменитым комедийным актером.

Мало кто знает, но первый мультипликатор Владислав Старевич (Władysław Starewicz) также имел польские корни. Он был настоящим пионером в создании мультфильмов, разработал метод кукольной анимации, который стал основой целой мультипликационной эпохи. Даже сам Уолт Дисней почитал Старевича как великого изобретателя и деятеля, утверждая, что его методы и принципы работы обогнали на десятилетия всех мировых мультипликаторов.

Расцвет польского кино

Когда мир охватил ураган Первой мировой войны польский кинематограф был на достаточно развитом уровне: имелась и техническая, и творческая база его функционирования. Когда же была образована Польская республика, а в ее состав вошли некоторые германские территории, то польское кино выходит на международную арену. Именно это время стало золотым часом для польской актрисы Полы Негри (Pola Negri).

Барбара Халупец (Barbara Apolonia Chałupiec) (а именно так по-настоящему звали великую актрису и секс-символ немого кино) начинала свою творческую карьеру танцовщицей, но закончив драматическую академию в Варшаве, она начала активно сниматься как в польских, так и в зарубежных фильмах. В возрасте 26-ти лет Пола Негри отправилась покорять Голливуд, который стал мировым центром продуцирования немых фильмов, где стала популярной и востребованной актрисой. С приходом всемирной популярности к Негри возникло и масса слухов о ее любовных отношениях с Гитлером, но как утверждала актриса – это были лишь домысли и сплетни.

Тем не менее Пола Негри была выдающейся актрисой своего времени, звезда которой красуется до наших дней на знаменитой голливудской аллее звезд.

1918 год считается годом расцвета польского кино. В это время, когда страна обрела свою независимость, открываются новые кинотеатры, численность которых возросла в несколько раз, начинают свою деятельность множество режиссеров и актеров, что отразилось на качестве и количестве фильмов. Подъем национального сознания привел к многочисленным экранизациям классических польских произведений, в это время выходит и первый звуковой фильм, снятый по мотивам пьесы «Мораль пани Дульской» (“Moralność Pani Duskiej”).

Вторая мировая война на землях Польши и в кинематографе

Расцвет кинематографа в Польше длился недолго – с приходом Второй мировой войны киноиндустрия полностью прекратила свою деятельность. Фашисты, придя на польские земли, захватили все кинотеатры, планируя использовать их с целью пропаганды нацизма. Их руководителями стали чистокровные арийцы и представители германского этноса, проживающие на территории Польши. К показу в кинотеатрах были разрешены только фильмы, прошедшие «цензуру», большинство из которых были немецкими с субтитрами на польском языке.

Деятели польского подполья были несогласны с идеологической обработкой своих сограждан и начали массовые акции, нацеленные на бойкот сеансов в кинотеатрах. Тут и там появлялись листовки и плакаты на которых от руки было написано «Только свиньи сидят в кино!» (“Tylko świnie siedzą w kinie”) на польском языке. Но эти акции были безуспешными, так как польский народ, уставший от тягот оккупации, имел так мало развлечений, что киносеансы, пусть и на чужом языке, были единственной отдушиной.

А пока популярность кинотеатров среди населения неукоснительно росла, польские деятели кинематографа были в числе солдат на фронте или находились в Лондоне, вместе с польским правительством. И, хотя многие из них находились за границей, они не забывали о своей родине и были полны патриотического настроя. В это время выходит ряд фильмов, исполненных национальным смыслом, любовью к Польше и надеждой на ее скорое освобождение и независимость: «Это – Польша», «Страна моей матери», «Польша не умерла», «Мы непобедимы», «Белый орел» и др.

Кинематограф под воздействием коммунистической идеологии

Конец войны и приход коммунистов к власти ознаменовались и оживлением на поприще кинематографа. Новое правительство понимало большую роль искусства как оружия пропаганды и активно реконструировало сеть кинотеатров по всей стране. Мероприятия по восстановлению кино проводились настолько активно, что уже к 1949 году в стране существовало более 760 кинотеатров, а аудитория кинолюбителей выросла в два раза по сравнению с довоенным уровнем.

В 1945 году по инициативе коммунистической партии было создано государственную организацию под названием «Польский фильм» (“Polski film”), которая имела исключительные права на показ и закупку фильмов. По ее инициативе к показу допускались только документальные и хронографические киноленты, которые пропагандировали социализм. Со временем приоритеты организации «Польский фильм» изменились и поляки наконец-то смогли увидеть художественные фильмы отечественного производства. В это время выходят в прокат фильмы «Последний этап» (“Ostatni etap”), «Запрещенные песни» (“Zakazany piosenki”), «Пограничная улица» (“Ulica graniczna”).

Польская школа кинематографа

Смерть Сталина и политика десталинизации изменили взгляды на кинематограф и сделали возможным возникновение беспрецедентной организации польских кинодеятелей, которая оказала большое влияние на дальнейшее развитие киноиндустрии в стране. Такой организацией стало неформальное объединение режиссеров и сценаристов «Польская школа кинематографа», возникшее в середине 50-х годов.

Центральной темой для создания фильмов деятелями «Польской школы кинематографа» (“Polska szkoła filmowa”) была война, ее последствия для польского народа, оккупационный период, судьба солдат, принимавших участие в боях. Такая серьезная тематика отображалась в картинах на фоне патриотизма, любви к народу, не упавшему духом под давлением агрессора и гордости за свою принадлежность к великой польской нации. Этот период в истории культуры Польши ознаменовался появлением таких выдающихся имен, как Анджей Мунк (Andrzej Munk), Анджей Вайда (Andrzej Wajda), Ежи Кавалерович (Jerzy Kawalerowicz), Тадеуш Конвицкий (Tadeusz Konwicki) и Войцех Ежи Хас (Wojciech Jerzy Has).

Новое время – новые темы

С середины 1960 года военная тематика начинает уступать место социально-бытовой. Публика, уставшая от военных фильмов, хотела видеть на экранах простую и незамысловатую жизнь с ее реалиями и проблемами. Все больше режиссеры обращаются к другим темам, оставляя войну в прошлом, но боевая слава не дает покоя коммунистическим властям, которые продолжают использовать кино как средство пропаганды. В конце 60-х гг. на экраны выходит сериал «Четыре танкиста и собака» (“Сzterej pancerni i pies”), преисполненный пропагандистских идей. Несмотря на явную пропаганду и незамысловатость сюжета фильм имел большой успех как в Польше, так и во всех странах социалистического блока. В наше время сериал запрещен к показу на национальных каналах за ярко выраженную коммунистическую идеологию.

С 70-х годов в польском кинематографе появляется совершенно новое направление в творчестве, которое стало объективной потребностью времени. Начиная с развенчания коммунизма и критики правящей партии, режиссеры перешли к глубоким философским темам, затрагивающим душу человека, а не пытавшимся навязать какую-либо идею или просто создать картину развлекательного характера.

От глубоких тем кинематографисты перешли к комедийному жанру, который по-настоящему расцвел в 80-х. Польские комедии имели большую популярность за рубежом и собирали большие на то время кассовые сборы. Настоящим прорывом стали комедии Яна Махульского (Jan Machulski) на просторах СССР. И, хотя они были несколько откорректированы советскими цензорами, тематика и форма подачи картины была неординарной и собирала полные залы зрителей.

С приходом капитализма кинематограф перешел на новый уровень существования. Фильмы становятся коммерческими, но параллельно с ними существует авторское кино, созданное не по финансовым соображениям, а являющееся шедевром творческой мысли создателей и отражающие определенную проблему в контексте сложного сюжета. Эти тенденции сохраняются и в наши дни, польские кинодеятели активно сотрудничают с иностранными спонсорами, актерами и режиссерами, создают фильмы в сотрудничестве с телеканалами и за счет бюджетных программ.

С каждым годом в польском кино появляются новые имена и картины, которые отмечаются на международном уровне престижными наградами и премиями. Это показывает великий потенциал польского кинематографа как культурного явления, сочетающего в себе новые веянья времени и традиции прошлого.